Vous passez une pièce sur une surface claire et vous attendez à découvrir une image. Pourtant, du bois apparaît d'abord, puis une zone métallique : le dessin se cache encore plus bas. Dans Scratchia, une image peut être recouverte d'une, de trois, de cinq ou de dix couches. Ce choix transforme la façon de la révéler, au-delà du nombre affiché. Voici comment se succèdent les matières, par où commencer et ce qui se passe lorsqu'une autre personne rejoint la même création.
Nos captures montrent une gondole sur un canal, choisie dans le catalogue, et une salle privée avec deux participants de test. Nous avons retenu cinq couches pour rendre plusieurs matières visibles sur une petite zone. Les images viennent de l’application Scratchia pour iPhone. Votre dessin et vos traces seront différents ; aucun modèle précis n'est à reproduire. L'intérêt est d'observer ce que change un nouveau passage au même endroit.
Choisir le nombre de couches
Dans le catalogue, trouvez une image et touchez le nombre de couches sur son aperçu. Le menu déroulant propose 1, 3, 5 ou 10 couches. Notre exemple en utilise cinq. Touchez ensuite l’aperçu pour commencer ou reprendre cette variante. Le pourcentage sauvegardé apparaît sur l’aperçu et la barre de progression sous le titre. L’icône d’information ouvre les détails de l’image, où le nombre de couches se choisit aussi. Vous pouvez y commencer, continuer, consulter un résultat terminé ou les records. Le bouton de jeu commun mène à la création d’une salle.
Une couche suffit pour découvrir le mouvement de la pièce et voir apparaître une partie du sujet. Trois permettent de comparer plusieurs matières. Cinq conviennent si vous aimez revenir sur une petite zone pour la creuser progressivement. Dix offrent la succession la plus longue, avec davantage de revêtements intermédiaires. Ce sont des choix de quantité de travail, pas des étapes obligatoires à franchir dans l'ordre.
Ces nombres ne promettent pas une durée précise. La surface que vous travaillez et votre manière de déplacer la pièce comptent aussi. Pour essayer, quelques traits courts suffisent. Une seule couche permet de découvrir plus directement un fragment de l'image ; trois ou cinq donnent davantage de transitions à observer avant d'atteindre le dessin.
Sous la première surface
Les variantes à plusieurs couches suivent un ordre défini. Avec trois, le bois est à l'extérieur, l'acier en dessous et la feuille métallique juste au-dessus de l'image. Avec cinq s'ajoutent du papier crème à la surface et de la cire rouge entre l'acier et la feuille. Papier, bois et métal peuvent donc être visibles côte à côte sur la même toile : ces zones ont atteint des profondeurs différentes.
Avec dix couches, la suite est plus longue : papier crème, peinture bleue, bois, acier, cire rouge, papier kraft, peinture verte, bois sombre, cuivre et feuille métallique. Il n'est pas nécessaire de mémoriser cette liste. Elle explique pourquoi un passage supplémentaire révèle une couleur ou une texture alors que l'image reste cachée. Chaque petit morceau de surface peut avancer à son propre rythme dans cette succession.
Chaque matière suivante n’est pas forcément plus difficile : cire et papier se glissent entre les revêtements plus durs, et une feuille métallique reste juste au-dessus de l’image. Dans les nouveaux travaux, la feuille et le métal s’enlèvent progressivement : repasser sur une trace est utile. Les travaux déjà commencés conservent leur physique d’origine. Observez la zone travaillée sans attendre le même effet d’un geste sur toutes les matières.
L'intérêt d'un nouveau passage
Commencez par une petite bande près du centre. Passez la pièce, relâchez le doigt ou le bouton de la souris, puis repassez à côté ou au même endroit. Le premier passage peut révéler une autre matière. L’image transparaît à mesure que la dernière feuille métallique s’amincit, puis se découvre entièrement après son retrait. Repasser reste utile même si le contour change peu.
Sur notre capture, trois traces traversent le papier clair. À l'intérieur apparaissent des zones brunes, grises et rouges. Ce sont plusieurs profondeurs d'un même travail, pas des images superposées. Le revêtement supérieur reste sur les bords, tandis que certaines parties au centre sont davantage découvertes. Comparer deux traces voisines permet de comprendre l'effet d'une répétition sans chercher à nettoyer immédiatement toute la toile.
Vous pouvez avancer en bandes depuis un bord ou ouvrir plusieurs petites fenêtres. Les bandes rendent la frontière générale facile à suivre ; les fenêtres permettent de comparer les profondeurs. Dans les deux cas, vous pouvez revenir aux parties restantes. Il n'est pas nécessaire d'enlever uniformément toute la couche supérieure avant d'explorer ce qui se cache sous un petit fragment.
Seul ou dans une salle commune
En solo, vous choisissez la direction et le rythme. Choisissez une variante commencée dans le menu de la fiche du catalogue, puis touchez l’aperçu pour continuer. Gardez en mémoire le nombre de couches : un même sujet avec trois ou cinq revêtements correspond à des travaux différents. Le pourcentage sauvegardé figure sur l’aperçu. La progression globale apparaît au-dessus de la toile, près de la bande des matières ; une coche indique les variantes terminées sur la fiche.
Dans le mode ensemble, les participants travaillent sur une image commune. Pour notre exemple, deux participants de test ont rejoint une même salle privée. Lorsque le deuxième participant grattait, le premier voyait son action. Une personne peut s'occuper du centre tandis que l'autre explore un bord, et les deux contributions apparaissent sur la même surface.
Les participants ont des repères colorés et des pièces. La petite pièce d'une autre personne indique sa position sur la toile, avec son nom et son activité à proximité. La rangée supérieure présente les participants et leur contribution. Un contour coloré aide à relier le geste à son auteur. Si une pièce masque momentanément un détail, regardez le résultat lorsque la personne se déplace ailleurs.
Artpoints et image du jour
La pièce sur la toile est un outil pour gratter. Les artpoints sont la monnaie de l'application ; ils ne se confondent pas avec la pièce qui représente un participant. Une récompense de fin peut comporter plusieurs éléments. Sa base dépend du nombre de couches et demande une activité suffisante. Une fin très rapide peut donner une base nulle. Choisissez donc dix couches pour le plaisir du processus, sans attendre une récompense fixe pour n'importe quel passage rapide.
Dans une salle commune, la récompense de base concerne le résultat partagé et se répartit selon la contribution et un seuil de participation. Entrer ne signifie pas avoir travaillé. Les récompenses du jour et de record sont comptées séparément. L’écran de fin décrit ce résultat précis ; consultez-le pour comprendre les artpoints reçus. Un nombre sur la capture d’une autre personne ne décrit pas les conditions de votre séance.
Pour un nouveau sujet, ouvrez l'onglet du jour. L'image quotidienne donne un point de départ lorsque vous ne souhaitez pas parcourir tout le catalogue. L'article montre la gondole du catalogue et n'annonce pas l'image du 6 octobre : la sélection quotidienne change. Regardez celle qui est proposée aujourd'hui et choisissez les revêtements que vous avez envie de découvrir.
Un premier essai peut rester simple : choisir une image, fixer le nombre de couches, tracer une petite ligne et repasser dessus. Une fois les changements de matière compris, élargissez l'ouverture ou accueillez un deuxième participant. Le plaisir de Scratchia vient aussi de ce qui apparaît entre le premier geste et le dernier revêtement, avant même de contempler l'image entièrement découverte.